癡情石榴盆景文化的守望者

 

   而石榴盆景更是盆景家族中一朵艷麗的奇葩。石榴干身灰白，根盤敦健，枝條柔潤，花蕊紅艷，果實甘美碩大，集諸多盆景素材優長于一身，自上世紀九十年代始，由山野而入盆盎，遂引起世人驚艷，先后在國際、國內各類專業大展中摘金奪銀，屢獲殊榮，以至聲譽鵲起，引起了業內普遍關注，在社會上也產生了極大反響。據不完全統計，在“冠世榴園”所在地棗莊市嶧城區，從事專業石榴盆景制作已達千余戶，有大、中、小型盆景盆栽20萬盆，總產值逾5000萬元，“魯南石榴盆景”，已然成為該區一張精美靚麗的名片和獨特的文化產業。

 

    產業化的優勢是適應市場，銷量巨大，影響廣泛，可以將石榴文化普及、推廣至千家萬戶，因為它的生產周期短，制作工藝簡單，價格相對低廉，更容易被普通消費者接受。但其弊端是作品模式化傾向較為突出，制作粗糙，千人一面，缺少十年磨一劍的精品力作，難以走向更高的藝術殿堂。這是商品化生產與藝術性傳承在現階段呈現的一個矛盾。藝術性高的作品當然也可以轉化為商品，但是它需要的培養周期更長，作者付出的心血更大，因此，在其成熟完善之前，陪伴作者更多的是孤寂與默默無聞。

 

    所謂“藝事乃寂寞之道”， 誠哉斯言。但在生活中，偏偏就有這樣的“傻子”，孤注一擲，二十年如一日，潛心鉆研造型藝術規律，視“名利”如無睹，默默地在一方園地中耕耘，并將這片園地命名為“居抱齋”（ 取其潛居抱道之意），心無旁騖，一任園外紅塵翻滾，沉浸在他所奉持的盆景創作理念中，不能自拔。直到有一天，他的作品被某著名盆景公眾號發現，引起驚嘆，將之喻為“中國石榴盆景第一人”。是日，該公眾號以此為題推送的內容點擊量高達數萬，傳遍大江南北。

 

    此人便是王魯曉。

 

    王魯曉出生于上世紀六十年代，自幼年起，便對琴曲歌賦懷有濃厚的興趣，先后學習了大提琴等樂器，后來，雖未從事和音樂有關的工作，但自幼的操練和在古典音樂中的浸泡與滋養，卻使他終生受益，并化為了他觀看、審度這個世界的底色，潤化了他的人生。

 

    成年后，他做了一名看似和藝術毫無關聯的工作——國家公務員，終日與行政事務為伍，忙忙碌碌，但與此同時，在他內心深處，始終保留了一小方天地來和本真的自己相處，這方小小的天地，即是蒔養蘭草。蘭花自古以來就被譽為“花中君子”、“王者之香”，受到風雅之士的喜愛。而王魯曉耿直狷介的性格，恰與幽谷深澗中的蘭草有著某種程度的相契與投合，所謂“我見青山多嫵媚，料青山見我應如是，情與貌，略相似”，青年時代的王魯曉與之一見傾心，在繁忙的工作之余，他將全部空閑時間都投進了蘭草的世界，一擲千金，尋香養蘭，相看兩不厭。

 

 

    

 

     時至九十年代末，魯南大地逐漸興起的石榴盆景熱潮又觸動了他身上的某根神經：這不正是我要尋找的藝術形式么！于是他又將熱情轉移、傾注到了盆景創作上來，而且一發不可收拾。

 

    為了能獲得更好的石榴樁材，他常常大手筆投入，只要是他看中的素材，要價再高，也不惜血本一定將之拿下。在本世紀初，一棵不大的石榴樁材，有時會被叫價至千元以上，這對于工薪階層可謂是天價了（那時他的月工資不到700元），但是他牙一咬眉一皺，硬是將其買入，為此常常遭到家人埋怨，然而下次遇到令他心動的素材時，依舊如此，幾年下來，便花光了他的全部積蓄。當時就有人疑惑：這些錢明明可以在市里的高檔小區買一套房子，而他偏偏用來買這些亂糟糟的石榴樹，何苦來哉？

 

 

    時光荏苒，近二十年的時光倏忽而過，他的一頭青絲也漸染灰白，盡管他當年收購的這些“石榴寶貝”至今也沒怎么賣出去，可面對家人和周圍的質疑，他依舊不悔：做什么事情不需要代價呢？更何況我在這些枝枝叉叉中發現了一片新天地，從中找到了一個嶄新的自己，認識了更多的知己與同道，收獲了更大的滿足和愉悅……這些，絕不是一套或幾套房子所能給我帶來的。

 

    由于他以往的音樂素養，以及在養蘭生涯中逐漸形成的不俗品位，使得他在從事這個行當之初，就選擇了一條與周圍普遍的“短平快”（也即粗制濫造）完全不同的路徑，那就是，沉下心來，向代表了中國盆景最高水準的“嶺南派”學習，走“十年磨一劍”的精品之路。所謂“嶺南派”，就是運用蓄枝截干的技法，講求枝干與樹身的過度，注重年功、力度和變化，在嶺南盆景中，常常是“一寸枝條生數載，佳景方成已十秋”，這個“十秋”，主要指那些不怎么大的盆景而言，體量稍大一些的素材，往往需要二十年甚至更多的時日來培養。在嶺南，有的盆景人為了培養一件佳作，甚至付出了自己的整個人生。

 

   王魯曉在一開始，瞄準的便是這般“高精尖”，所走的自然也不是尋常之路。

 

 

   為何如此？說來話長，但簡而言之，乃在于他打小就有一番壯志，想著日后投入社會一展宏圖，實現抱負，無奈秉性爽直，常與現實發生抵牾，于是他轉而投身盆景，將平生之志傾注到了這些枝枝叉叉之間。司馬遷嘗曰：夫《詩》、《書》隱約者，預遂其志之思也。昔西伯居羑里，演《周易》；孔子厄陳、蔡，作《春秋》；屈原放逐，著《離騷》；左丘失明，厥有《國語》；孫子臏腳，而論兵法……此人皆意有所郁結，不得通其道也。”其言所列，俱是一代賢圣，王魯曉自然不敢比附，但其寓所指，常與他心有戚戚焉，因為意緒相同。

 

    由此，人們也就不難理解他的石榴盆景作品中為何總是出現那些跌宕遒勁的枝干與變化了——他要將一番“郁結之意”傾瀉其中，以暢平生之志。

 

    為了這個理想，他幾乎將全部業余時間都投進了盆景創作里，無論盛夏酷暑還是凜冽寒冬，他常常從早至晚，整日盤桓在園子里，為他心愛的石榴盆景剪枝修葉，養護管理，事無巨細，儼然一介農夫。在外人看來，那些蔥郁的枝葉和繁碩的花果是他勤奮勞作的結晶，可在他心里，琢磨的卻是另一番意味，有苦有甘，滋味千端。

 

    所謂“空谷幽蘭，其香自遠”，他的園子雖然僻居城外，也遠離那些盆景業戶，但他別具一格的造型樣式和精湛的養護技藝還是不脛而走，吸引了不少省內外的愛好者乃至國外友人前來參觀學習。而他亦是生性好客，于是以榴為媒，以茶會友，五湖四海，來者不拒，與前來的各界人士暢敘平生，交流技藝。與有所保留的制作者不同，只要是他所知道的石榴養護知識和制作技藝，他都知無不言，言無不盡，耐心細致地向詢問者講解、傳授……

 

    如今的他，結束了長達二十余年的“閉關修煉”，不僅開門納客，同時也積極參與業內交流。2013年，他的作品《萬家燈火》獲山東省精品邀請展金獎；同年10月，《大地情深》遠赴廣東中山古鎮，參加中國盆景藝術家協會舉辦的首屆國家大展（該展在全國遴選100件作品，入選即是榮譽），并獲銅獎；2014年，業內權威刊物《花木盆景》和《中國花卉盆景》均辟專欄，介紹他的經歷與作品，同時，作品《 風光無限》被《亞洲時代》雜志作為封面刊發；2015年，參加壽光國際黑剪刀論壇盆景展，榮獲金獎；2016年，參加中國風景園林學會壽光盆景展，榮獲金獎；2017年，參加沭陽中國盆景精品展，榮獲金、銀、銅三枚獎牌。每次在展臺上，看到他構圖嚴謹，唯美中帶著細膩的作品時，給觀賞者在精神層次上一次洗禮和收獲。

 

    面對這些成績，他并不滿足，因為他很清楚，以上作品與自己所要達到的目標還有一定距離，而且他培育的“第二梯隊”、“第三梯隊”仍在陸續成熟完善階段，他心目中“最好的作品”還未出爐，在精品石榴盆景的打造過程中，別人是“十年磨一劍”，而他要用“二十年”來打磨自己手中的這把劍，目的無他，就是希望著有那么一天：

    因為愛著你的愛，因為夢著你的夢……一個真正熱愛藝術的人，有時間去么，不會計較。是不會計較時間和名利的。藝術的精彩，永遠留給堅守的人們。

 

    利劍出鞘，看天下誰與爭鋒！